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인터뷰 및 칼럼
로버트 그린버거
Robert Greenberger
우리는 잭 커비의 작품과 만화 분야의 영향력을 설명하기 위해 최상급이 부족하다고 생각합니다. 그는 그의 이름을 따서 명명 된 상을 받았으며, 신용 점수는 만화, 영화 및 텔레비전 시리즈로 복원되었습니다. 우리는 Kirby를 Teen Gangs and Romance, 또는 Joe Simon과 나중에 Stan Lee와의 뛰어난 공동 작업자로서 형식의 선구자로 중점을 둡니다. 그러나 드물게, 우리는 수십 년 동안 그의 기여를 조사하고, 실험, 성장, 진화를보고, 그에게“King”이라는 별명을 얻을 수있는 기회를 얻을 수는 없습니다.
킹 사이즈 커비
작년에 합법적 인 얽힘이 해결되면서 Marvel은 1940 년부터 1976 년까지 King-Size Kirby에서 Kirby의 생산량을 Adamantium 크기의 형식으로 800 페이지의 미끄러짐 컬렉션 인 Kirby에서 평가할 수있는 기회를 제공하고 있습니다.
레드 레이븐 코믹스 #1
고맙게도, Marvel은 그의 슈퍼 영웅 작품에만 집중하지 않기 때문에 우리는 그가 수십 년 동안 얼마나 다재다능했는지 알 수 있습니다. 이것이 그가 너무 오래 지속 된 이유 중 하나입니다. 그가 방금 시작했을 때, 여러 회사에서 일하는 예술가 인 Kirby는 Red Raven Comics #1에서“20 세기의 Mercury”로 시작하여 처음부터 액션 포장 된 스토리 텔링에 대한 그의 불꽃을 보여주기 시작했습니다. Martin A. Burstein이 저술 한이 이야기는 그리스의 속도의 신을 현대의 슈퍼 영웅으로 바꾸면서 더 많은 우주 이야기와 DC에서 더 많은 우주 이야기를 예고합니다. 마찬가지로 Joe Simon과의 초기 파트너십 중 하나는 Marvel Mystery Comics #13에서“Enter the Vision”을 초래했습니다. 이 외계인 인 Aarkus, 악의 파괴자는 지구로 가져와 일련의 도피를 시작합니다.
캡틴 아메리카 만화 #1
물론, 그들의 파트너십은 캡틴 아메리카의 창조와 함께 불멸의 상태로 만들어졌으며, 미국이 제 2 차 세계 대전에 강요된 것처럼 도착했습니다. 캡틴 아메리카 코믹스 #1과 7의 문제가 여기에 있습니다.이 문제는 페이지 레이아웃과의 간격과 실험에 대한 그의 재능을 보여주기 시작합니다. 로열티에 대한 분쟁으로 인해 DC 만화로 출발 한 후 커비는 좋은 일을 한 것처럼 보였지만 시간이 입증되면서 그와 마블은 불가분의 관계로 남아있을 것입니다.
커비가 돌아 왔을 때, 그는 영웅이 인기가 어두워지고 다른 장르가 앞으로 올라 가면서 이미 로맨스 만화를 소개하는 데 도움을주었습니다. 다음 이야기의 배치는 명확하고 견고한 스토리 텔링을위한 감각을 보여 주며 그의 작품이 성숙하기 시작하는 것을 볼 수 있습니다. Kirby는 글을 쓰고 연필로 연필로 연필로 연필로 펄프에서 영감을 얻은 노란색 위협을 가져 와서 1950 년대 공산주의 편집증을 반영했습니다. 여기서 4 호에서 John Severin의 잉크는 이전 작업에서 빠진 대기권을 얻습니다.
생가죽 아이 #17
그는 또한 서양인들과 뛰어나고 Rawhide Kid를 소개하는 데 도움을 주었고 발행 #17의 Origin은 여기에 있습니다. 오랜 잉커 딕 에이 어스와의 첫 번째 쌍은 커비의 인물을 반올림했습니다. 몇 년 후, 문제 #60에서“두 건 아이의 시작”도 있으며, 두 남자 모두 예술가로 자라는 것을 볼 수 있습니다.
이상한 이야기 #89
Kirby는 또한 1950 년대 후반에 DC를 위해 Marvel을 잠시 떠났고, 돌아 왔을 때 그는 수많은 괴물 이야기를 그렸으며 많은 사람들이 Marvel Universe에 어떻게 통합되었는지 놀랄 것입니다. 이 잊을 수없는 이야기 중 일부는“나는 훌륭한 의사 드루입니다!”를 포함하여 여기에 있습니다. 놀라운 Asdventures#1에서, Wonderful Four와 그의 다음 행위 6 개월 전에 발표되었습니다. 물론 Droom은 나중에 Druid 박사로 용도 변경되었습니다. Odd Tales #89의 용과 같은 “Fin Fang Foom”도 있습니다. 그런 다음“우주에서 나온 약탈자 Pildorr의 미끼였습니다!” Joe Sinnott와의 초기 페어링 인 Isse 94에서.
Fantastic Four 연례 #5
1961 년에, 비트 FF #1이 그 여름 데뷔했을 때 모든 것이 바뀌 었습니다. Stan Lee와 함께 Kirby는 활기찬 공동 작업자를 발견했으며 수년간의 짧은 장르 작품에서 함께 일한 후 이제는 공상 과학 및 공포 모티프와 함께 드라마 특성화에 쌓인 더 긴 이야기로 느슨해 질 수있었습니다. 연례 #5의 리드와 함께 문제 #1, #48-50 및 #57-60에서 가져온 이야기를 보면 Kirby가 그의 스토리 텔링을 다른 수준으로 끌어 올릴 수 있습니다. 그는 25 년 넘게 드로잉 보드에 있었으며 여전히 일러스트 레이터로 성장하고 있으며 훌륭한 콜라주 작업을 추가하고 Lee의 아이디어를 가져 와서 훌륭한 장치와 영감을 얻은 새로운 캐릭터로 장식했습니다. 그는 여기에 많은 잉커들과 짝을 이루었으며 각자가 자신의 작업에 가져온 것을 볼 수 있습니다. 그러나 커비가 정점에 이르렀을 때, 시리즈의 공상 과학 요소는 단단히 굳건 해졌고 Sinnott는 일반 인커로 타격을 입었을 때 그의 견고하고 무거운 선이 커비를 길들이고 그 이후로 모방 한 전통적인 것으로 만들어졌습니다. 연례 이야기는 Psycho-Man과 분자 우주를 소개 할뿐만 아니라 Lee/Kirby 팀의 과일로 가득 차 있습니다.E FF 및 Crystal, Medusa를 포함한 몇몇 비인간; Karnak; 검은 볼트; 트리톤; 고르곤; 그러나 악당은 살아있는 와이어와 쉘 쇼크입니다. 물론 Alicia Masters와 Black Panther.
커비는 또한“스파이더 맨이 횃불을 다루는 것!”라는 놀라운 Spider-Man #8에서 즐거운 시간을 보내면서 봉사했습니다. Steve Ditko의 잉크와 함께.
사랑 로맨스 #103
Kirby는 Marvel Universe의 기초를 설립하는 동안 Teen-Ege Romance #84와 Love Romances #103 의이 제품들에서 볼 수있는 다른 장르들과 함께 Al Hartley가 잉크를 낸 Al Hartley가 그의 여자들을 돌리고 커비와는 다른 모습.
Thor #156
점점 더 커비는 부드러운 판매 타이틀을 뽑아서 특별한 헐크에서 토르에 이르기까지 훨씬 더 많은 슈퍼 영웅 타이틀을 배정했습니다. 전자에서, 3 호에서, 그와 Ayers는 미국 남서부의 군대를 피할 때 녹색 피부가 거대한 거대한 모습을 가져옵니다. 그러나 후자의 타이틀은 그와 리가 우주 요소와 얽힌 노르웨이 사가를 다시 말하면서 환상의 기대를 보여줍니다. 문제 #134-136의 진화론 적 현자와 문제 #154-157의 Odinsword 이야기가 있습니다. Vince Colletta의 잉크는 Kirby의 판타지 작업에 매우 적합하며 Kirby가 매월 판타지와 공상 과학 소설을하는 것처럼 어떻게 진행되며, 계속 발전하고 탁월한 모습을 보는 것은 흥미 롭습니다. 당시 다른 예술가는이 다재다능함에 가까운 곳이 없었습니다.
서스펜스 이야기 #59
슈퍼 헤어가 단단히 확고히 굳건하고 하위 마리너가 황금 시대로부터 성공적으로 부활함에 따라 커비의 첫 번째 주요 창조물이 부활 할 것이라는 것은 불가피한 것처럼 보였다. Lee는 Odd Tales #114에서 어리석은“인간의 횃불이 만나… 캡틴 아메리카”와 함께 놀랐습니다. 그러나 이것은 Avengers #4와 Cap의 Star-Spangled Return to Action의 무대를 설정했습니다. 팬 반응이 들리면 Lee는 신속하게 시간이 걸린 영웅을위한 집을 발견했으며 Tales of Spessense #59의 솔로 데뷔도 포함되어 있습니다.
Sgt. 분노와 그의 울부 짖는 특공대 #13
두 시대에 Cap의 영향력은 재미있는 전쟁 타이틀 인 Sgt에서 포함 된 두 가지 이야기 중 하나에 의해 강조됩니다. 분노와 그의 울부 짖는 특공대. 이슈 #13에서는 지금까지 Cap과 Bucky가 군인들과 나란히 싸울 때에 대한 리뷰되지 않은 이야기가 나옵니다. 그러나 그가 자신의 전시 경험을 어떻게 채널로 채널했는지 보여주기 위해“여우의 송곳니!”도 있습니다. 이슈 #6에서.
X-Men #9
Cap이있는 Avengers는 또한 X-Men #9의 이야기에서 Marvel Universe의 최고의 돌연변이 팀에 도전하는 것을 발견 할 수 있습니다. 그리고 또 다른 오랜 잉커 인 Frank Giacoia는 FF 연례에서 찾을 수 있으며 Marvel의 첫 번째 가족을 풍자시키는 Brand Echh #1의 매우 재미있는 리드 스토리에서 찾을 수 있습니다.
불행하게도, 196 년대 후반에 커비의 스토리 텔링이 영원히 바뀌었던 두 가지 일이 일어났습니다. 첫째, 그는 Lee의 공개 프로필 상승과 개선 된 보상 부족에 대해 분개하고있었습니다. 그는 새로운 캐릭터와 개념을 원천 징수하기 시작하여 스스로를 비축했습니다. 또한 인쇄 요구 사항이 바뀌어 아트 워크가 인쇄 된 크기의 두 배에서 1/2 배로 이어졌으며 커비는 그의 폭발적인 스토리 텔링을 조정하기 위해 고군분투하여 그의 작품을 다른 모습으로 만들었습니다.
놀라운 모험 #1
그를 유지하기 위해 Lee는 1970 년에 부활 한 놀라운 모험을 시작하는 데 도움이 된 Inhumans 기능으로 Kirby를 한 번 더 글을 썼습니다. 효과가 없었고 DC에 다시갔습니다.
Marvel Treasury Special : Captain America ‘s Bicentennial 전투
Kirby는이 나라의이 백년을 맞이하여 돌아와서 그의 협박을 주었습니다. 여기에는 70 페이지 시간 간의 Marvel Treasury Special : Captain America ‘s Bicentennial 전투가 포함되어 있습니다. Barry Windsor-Smith, Herb Trimpe 및 Dan Adkins와 John Romita 및 John Verpoorten과 같은 새로운 세대의 잉크가 포함됩니다. 캡틴 아메리카 #200의 이야기도 Giacoia와의 제휴로 있습니다.
Eternals #7
커비의 글은 Marvel의 2 세대 작가들과 함께 단계적으로 나왔을 수도 있지만, 우주의 영원과 선사 시대의 악마 공룡에서 볼 수 있듯이 그의 마음은 계속해서 새로운 개념을 휘젓습니다. 지금까지, 그는 Mike Royer와 같은 남자들에게 잉크를 겪고 있었는데, 그의 연필 작업을 따랐다.
만약? #11
반면에,이 책은 또 다른 우수한 이야기로 마무리됩니다. “멋진 4 명이 원래 Marvel Bullpen이라면 어떨까요?” 여기, Lee, Kirby, Gal Friday Flo Steinberg 및 프로덕션 최고 Sol Brodsky는 우주의 힘을 감고 있습니다. Royer는 또 다른 세대의 인재의 도움을 받고 있습니다. Bill Wray; Scott Shaw (많은 이차 인물과 배경); Dave Stevens (많은 2 차 인물 및 배경).
커비는이 마지막 헐떡 거린 후 Marvel을 떠났을 지 모르지만 그의 영향력은 오늘날까지 계속 느껴지고 있습니다. 그의 StoriES, 캐릭터 및 개념은 이번 여름 Avengers 2와 Ant Man의 ABC의 S.H.I.E.L.D.와 함께 연료입니다. 그리고 카터 요원. 그의 작품은 계속해서 수집되고 정당하게 남아있다. Marvel Universe는 Lee의 타자기와 대부분 Kirby의 드로잉 보드에서 구체화되었습니다 (Ditko, Don Heck 또는 그 시대의 다른 사람들의 기여를 줄이지 않음).
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